LA PARTE PER IL TUTTO, E IL TUTTO NELLA PARTE
di Alessandra Rizzi

Cos’è la scultura per Federico? O il disegno, o la pittura, o la fotografia, o il testo teatrale (perché l’arte è arte; prende forma di volta in volta in modo diverso con il mezzo che l’artista sente più vicino alla propria esigenza e che gli diviene dunque necessario: è la materia che sta al suo gioco, ed è lui a trovare quella più congeniale). E’ forse come per gli scacchi la mossa del cavallo; per artefatto di prospettiva pare quasi di vedere un corpo senza testa e la testa sembra proprio essere più in là, benché quella che si scorge sia in effetti quella di una pedina: la dislocazione suscita la meraviglia.
Ma quindi, per meglio dire, com’è l’arte di Federico?
Spettacolare e meditata: la si riconosce sempre, e con coerenza, come parte di un insieme, completo nel suo essere, sintetico nel suo farsi, definito da un materiale che è fermo nello spazio ma si muove anche nell’ambiente. La forma può ricevere le vibrazioni dall’esterno come un’aria di temporale che movimenta e scompiglia le vesti, oppure può subire l’effetto dell’acqua che smussa e un poco per volta scava e modula la compattezza della materia di cui è fatta, altrimenti può anche fluttuare in terra come immagine volatile di un cielo riflesso da uno specchio lustrato. Una forma che è destinata a farsi uomo, o corpo d’uomo senza testa, o buco nero di galassia astrale, o spina dorsale di Icaro (nell’atto del volo, quando è visibile la forza dello slancio, o atterrato dopo la caduta, sciolte le ali, spezzata la vita), o Polifemo o Nettuno. Ma può diventare persino Gargantua, o trasformarsi nel Leviatano, raggomitolato sul proprio dolore (l’energia vitale si legge sia nella volontà di agire, di uscire allo scoperto e di aprirsi, sia nel raccogliersi delle membra chiuse a difesa). Sia quel che sia rimane tuttavia sempre impressa nella materia la duttilità di un essere plasmato o disegnato, che vuole comparire nel teatro del mondo: figura eretta o atterrata (perché l’inclinazione a vincere o a perdere è forse predestinazione o forse casualità, qui sta l’azzardo). Realmente e concretamente quella figura ancora in fieri, che si predispone a prendere luogo in un luogo, viene sapientemente formata e plasmata e nasce come opera, risultato di una scelta perseguita dalla volontà del suo creatore e realizzata per sua scelta. Lui, l’artista, crea. Lei, la materia, fa parte del suo progetto, si lascia staccare dal mondo informe, fa posto e prende posto accanto al già esistente con il suo esistere, e diventa, allora sì, parte del Tutto.